●日　時：　2014年9月11日（木）

●プログラム：
16:00～17:30　メセナフォーラム
17:30～18:10　資生堂ギャラリー見学
18:15～19:30　懇親会（※別会場／参加費別途）

●会　場：　資生堂 花椿ホール

●料　金：　1,000円　（協議会会員は無料）

●ゲスト：
株式会社 資生堂　https://corp.shiseido.com/jp/
株式会社 竹中工務店　http://www.takenaka.co.jp/

●モデレーター：　古市 憲寿　氏 （社会学者）

社会学者。1985年東京都生まれ。若者の生態を的確に描出し、クールに擁護した著書『絶望の国の幸福な若者たち』(講談社)などで注目される。「経済財政動向等についての集中点検会合」委員、内閣官房「クールジャパン推進委員」メンバーなどを務める。日本学術振興会「育志賞」受賞。最新刊は日本社会の様々な「ズレ」について考察した『だから日本はズレている』(新潮新書)

開催報告

企業メセナ協議会設立から25年、2014年から2015年を「Corporate MECENAT Year of Japan」とし、今年（10/23）と来年（3/8）に開催する国際会議「文化は資本だ-創造経済とは何か」の導入プログラムとして、多彩な日本の企業メセナを連続でご紹介する「メセナフォーラム」。去る9/11（木）、「文化資本と経営」のテーマのもと、第4回目のフォーラムが開催されました。（前回までの様子はこちら＞第１回、第３回　※第２回目は台風により中止）

第4回メセナフォーラムは株式会社資生堂・株式会社竹中工務店の２社がゲスト。後半のトークセッションではモデレーターとして若手社会学者の古市憲寿氏をお迎えし、２社における企業と文化活動の関係についてトークが行われました。
会場は銀座に昨年オープンしたばかりの美しい資生堂花椿ホール。場内満席の中、それぞれの企業の長い歴史、お二人のご経験に根ざしたお話を伺うことができました。

1. ゲストトーク：株式会社資生堂

まず、企業文化部・樋口昌樹氏から、創業から今日に至るまでの資生堂の歴史、資生堂ギャラリーの歴史を通じて、資生堂にとって、文化はどう捉えられているか、文化や芸術がどのように社に息づいているのか、をお話しいただきました。

印象的だったのは、今から100年も前に、初代社長・福原信三氏が高品質な商品づくりとコーポレートアイデンティティの確立を目指し、「試験室（ラボラトリー）」と「意匠部（デザインセクション）」をつくり、アート＆サイエンスを両輪として経営の中に位置づけた、というお話。資生堂ギャラリーはもちろん、創業初期のソーダファウンテン、その後の資生堂パーラー、1920年代に始まる「美髪科」「子供服科」など、化粧品のみならず、食・美術・ファッション・ヘアスタイルまでトータルに美しい生活文化を提案する、という考え方が根幹にあること、そのための拠点を銀座につくり、銀座から発信するとともに、企業文化誌『花椿』を通して、文化的な情報を全国に届けてきた歴史をお話しくださいました。

パーラーや美容室も経営し、トータルに美を提供していくにあたっては、新しい価値を見つけていかなければならないという考え方が資生堂の根底にあること。樋口氏が長く携わってきた資生堂ギャラリーにおいても、オープン当初から、すでに同時代に価値が定まった・名を遂げた方ではなく、中堅・若手と呼ばれる方でも将来的に伸びていくだろうと期待できる作家をいち早く応援していきたい、というスタンスがあったこと。資生堂にとって、アート & サイエンスを両輪に、文化は経営上なくてはならないものとして存在してきた、とのことでした。

そのほかにも、花椿マーク、唐草模様、資生堂書体といった資生堂らしいパッケージデザイン、その唐草模様に込められた、（社名の由来でもある）『易経』の「万物資生」の意味、といったことまで、伝統あるデザインの由来にも心惹かれました。

2. ゲストトーク：公益財団法人ギャラリーエークワッド

続いてのプレゼンターは、株式会社竹中工務店の本社ビル1Fにある、ギャラリーエークワッドの主任キュレーター・岡部三知代氏。織田信長の宮大工から始まり、創業以来約400年の歴史を持つ竹中工務店らしく、「棟梁精神」「匠の文化」というキーワードが印象的でした。

文化事業としては、竹中育英会、竹中大工道具館、ギャラリーエークワッドの3つが代表的ですが、そのほかにも、元から社員が自発的にさまざまな活動を立ち上げてきた社風があるとのこと。例えば、大阪設計部にネパールから留学生が来たことをきっかけにボランティアとしてはじまった、ネパールに学校を建てるプロジェクト。現地の石造りの建築方法を用い、生徒や先生の宿舎を作るなど細やかなオペレーションも提案、その美しさから、国際石材建築賞を受賞された例が紹介されました。

「ギャラリーエークワッド」では、その名の通り「竹中」を表に出さず、ニュートラルに社会とつながれる活動を、との考えのもと、「建築」「現代アート」「異分野コラボレーション」「建築の目の提案」の４つを柱に、様々な切り口から「建築」につながる展覧会・ワークショップ等を実施されています。ギャラリー空間もアーティストとコラボレーションし、常に空間を見せるような展覧会を自負しています、とのこと。展覧会で取り上げた建築が重用文化財に指定されるなど、日本近代建築への再評価の流れや、世界の建築教育を紹介する試み、暮らしの豊かさを考えるトーベヤンソン展など、その活動はバラエティに富み、きめ細か。その根底には、住まいや街づくりも、子供の教育も、建築の側から社会を見ることで違った見方ができるという思いや、棟梁精神を持つ会社として、ものづくりや手仕事の楽しさを伝えたいとの思いがこめられていました。

特に印象的だった言葉として、「これまで日本全体が産業立国としてすぐれた技術を世界に発信してきたが、これからはそのものづくり、技術を支えてきた精神性は何だったか、それこそが日本が誇れるものではなかったか、棟梁精神・匠の文化を発信することが大切ではないかと思う」とのお話しがありました。

後半はいよいよ古市氏を交えてのトークセッションです。二社の歴史や、それぞれにご担当の長いお二人の経験・思いのこもったお話に、「企業」の文化活動として、「社会」に向けた活動として、さまざまな角度からの質問でさらに議論を深めてくださいました。